滁县地区的民间舞蹈主要有狮子灯、秧歌灯、花鼓灯、双条鼓等。80年代后期，文艺工作者深入基层，发掘整理，选出12个各具特色的民间舞蹈，绘出造型、服饰、道具，记下伴奏音乐曲谱、动作、场记，汇编成卷。这12个舞蹈是：嘉山县的《流星赶月》，全椒县的《手狮舞》，来安县的《拜香凳》、《双喜灯》、《秧歌灯》、《子母灯》、《求雨》，《狮子灯》，天长县的《打对子》，凤阳县的《双条鼓》，定远县的《兰花灯》和滁县的《九狮一吼》。
流星赶月流行于嘉山县津里乡一带，是以舞“流星球”为特征，以变化队形为主，有一定主题内涵的群舞。根据二十八星宿夜保刘秀下南阳的民间传说，表演者手持一长木柄，两端各装有一只可转动的空心花球，寓意为一天一地两“星宿”，演员固定为14人(7男角、7女角，均由男性扮演)，正合二十八“星宿”之数。表演时，舞动木柄，花球飞转，令人目不暇接。“圆场”中变化队形，演员足下生风，轻盈欢快。晚间演出，球内装上腊烛点燃，球外蒙红布，舞动起来，红灯蜿蜓，势如流火，驻足表演，飞光流莹似繁星闪烁，配以锣鼓伴奏，更增加热烈喧闹的气氛。
1953年以来，《流星赶月》多次参加县、地区及省民间舞蹈会演，荣获一、二等奖。1984年被滁县地区定为保留节目，与《凤阳花鼓》齐名。
手狮流行于全椒县县城及小集、广平、赤镇、黄安等乡镇，是以灯具欣赏和舞蹈、武术表演相结合的群舞。由5人表演，1人引球，4人舞狮。引球者左手持球，右手持镗(又名“马钗”)，镗的颈部有几个铁环，抖动起来铿锵有声，既增加手狮的威武气氛，又可指挥狮舞。后因舞蹈时加进大幅度翻滚及跟斗，技巧难度大，持镗不便，遂弃之，只拿引球。引球者以高喊“呃”为号，指挥舞狮者一齐动作。舞蹈伴奏为锣、鼓(俗称花鼓，比腰鼓大，挎于腰部)镲、小堂锣等打击乐器，每个舞段均有固定曲牌，如“急急风”用于出场、进场、路上行进，一般表演用“常用锣鼓点”等。
打对子流行于本区天长县，初为双人对舞，40年代后发展为由二对、三对乃至四对青年群舞。表演时载歌载舞，轻松活泼，其中“抛锣”、“推栓子”、“撞肩”、“跌怀”、“跨马”、“背肩”、“调边”，等动作，具有浓郁的民间特色。伴奏曲调来源于苏北的“香火戏”和凤阳的“花鼓戏”。
1959年由民间老艺人吴再喜、陈红杏等教授，组织陶定江、董秀兰，翁翠芳等八位民间艺人重新排练，参加省民间舞蹈会演，获得一致好评。
双条鼓因表演者一手拿鼓，一手拿两根鼓条击鼓起舞而得名，是凤阳花鼓之一种，故又泛称《凤阳花鼓》。主要流行于本区凤阳县燃灯、红心、小溪河、清塘、梅市等乡。
明朝中叶以前，以移民为主体的凤阳人每年秋收完毕，泥门逋逃，手敲花鼓小锣到全国各地卖艺谋生，第二年二、三月间返回。在乞讨卖艺的漫长岁月中，凤阳花鼓逐渐丰富舞蹈和演唱的内容，它是凤阳人民用鲜血凝成的民间艺术。此舞原为一女身背花鼓，边击鼓边歌舞，一男打小锣和之，后演变为全由女性表演，或母女、姐妹、姑嫂、妯娌，或亲邻、友好，两人一组，一人打小鼓，一人打小锣，口唱小调。小锣小鼓作为节奏乐器，穿插于小调中，作为前奏、间奏和结尾。《双条鼓》技艺多从学于母亲或婆婆，无师承关系。
建国后，原来作为逃荒要饭工具的《双条鼓》被搬上文艺舞台，舞蹈技巧及形式有较大发展，成为代表安徽独特风格的舞蹈。
兰花灯又称《扭兰花》，泛称《花鼓灯》，流行于本区定远县境内及凤阳县西部。舞蹈中有女角“兰花”4至6人，“鞑子”、“岔伞”各1人，皆为男角。“兰花”上穿红，下着绿，头扎红色绸球，绸带披垂两旁，脑后梳独辫，双手持红巾，打扮俊俏；“鞑子”上穿淡黄色大襟便衣，袖口镶红边，外穿翻毛皮袄，头戴草帽圈，下穿茶色马裤，足蹬黑色长筒马靴，手拿芭蕉扇；“岔伞”上穿镶绿边对襟白褂，下穿红色彩裤，头扎红巾，手持岔伞。相传在元朝以前，定远县境内即有《兰花灯》班子，但只有“兰花”和“岔伞”，旧时女子不准玩灯，“兰花”皆由青少年男子扮演。
抗日战争时期，在藕塘抗日民主根据地，逢年过节和开庆功大会时，人民群众自发地玩起《兰花灯》，普通百姓、政府干部、新四军官兵都参加扭跳，并在唱词上赋予新的内容。
建国后，“兰花”渐由女姓扮演，逢年遇节，许多班《兰花灯》争相表演，欢乐非凡。
秧歌灯始于明朝末年，流行于来安县广大乡等南部圩区。《秧歌灯》一年玩三次。第一次正月初一“亮灯”，到正月十八“落灯”。原始唱词里有“秧歌灯，迎新春，唱罢秧歌务农情”之句，告诫人们玩灯不可忘记农事。第二次是农历三月二十八日三城寺庙会，此时值插秧之前，农事较闲，正好玩灯。广大、三城一带都有“开秧门”(开始插秧)和“关秧门”(插秧结束)之俗，“玩罢秧歌灯，赶快开秧门”。第三次是中秋节，在广大庵(现在的广大乡弗家渡所在地)玩灯庆丰收。《秧歌灯》唱腔丰富，但有的已经失传，保留下来的尚有“金垛子”、“剪剪花”、“九连环”、“数花名”、“卖杂货”、“月落金钱”、“看灯调”、“卖饺子皮”等数十个。伴奏乐器有笛子、二胡、四胡、琵琶、三弦及民间锣鼓。
《秧歌灯》多在广场演出，上场人数多至82人(3人1组，27组加一个“主伞”)，少的也达31人(10人一组，加一个“主伞”)。演出属“灯夹戏”，时间较长，可以看到“两头红”(自太阳出至太阳落)。“主伞”是《秧歌灯》中一手持伞一手持“串铃”的领灯人，多由在当地群众中较有声望的人物或是“老玩友”扮演。旧时，谁出钱请玩灯，就将谁的名字写在彩色布条上，挂于伞沿周围，称“万民伞”。“串铃”是起舞、调度的信号。角色分“鞑子”和“包头”，“鞑子”为男角，“包头”为女角，旧时不允许女子玩灯，女角都由男子扮演，头上包一块青布，故称“包头”。“鞑子”头戴清朝圆领卷边黑色帽，帽顶正中缀一红缨，身穿对襟褂，外套马褂，脑后垂长辫。“包头”头上插花戴珠，并编织三股大辫子拖于脑后，身着彩色大襟衣褂，大脚裤银边。“主伞”与“鞑子”穿着相似，只是在“主伞”身上披红挂彩。
建国后，人民政府倡导开展民间文艺活动，《秧歌灯》1956年和1959年曾两次参加省民间舞蹈会演，获表演奖和挖掘整理奖，并曾为16个国家的外交使团演出，受到好评。